福音圖畫

　　新岑道夫（Nikolaus Ludwig Graf von Zinzendorf, 1700-1760）的敬虔生活和莫拉維弟兄會（Moravian Church），是十八世紀一個影響深遠的復興運動。其開始時，是由於年輕的新岑道夫看到一幅圖畫：主耶穌受創傷的身體，高懸在十字架上。他在那裏凝神注視，彷彿聽到有聲音說：“我為你如此受死，你為我作了甚麼？”他受了感動，熱淚傾流下來，從此悔改獻身事奉主；放棄了政治前途，以其伯爵的家產財富，從事愛心關懷的基督徒社區生活，並推展遠方佈道。人稱他的經驗為“心的宗教”，以與當時所謂啟蒙運動及理性宗教相對稱。
　　我們不是要提倡情感，更不是推崇宗教聖像，或描繪聖傷。但感到一幅圖畫勝於千言文章的話，是真實的。
　　在中世紀的歐洲，教會是對於藝術最大的資助者；因為那時教會掌握著大量的財產，而宗教繪畫大部份保存在宗教組織裏，成為無價的藝術財產。但到今天，情形不同了。各種藝術出品，普遍的低落，乏善可陳，正如文藝作品的情形相同。不必提宗教影片及戲劇了，只能說出品不低於零；就是宗教圖畫，夠水準的也不多見。我常常想，如果有基督徒藝術家，可以繪製精美的插圖；或繪製美好的連環畫，以代替戕害兒童心靈的圖片電視，低級的小人書；可以畫出美好的書衣，設計像樣的書籍封面；至於能設計出有崇高基督教氣氛的建築和庭園，那就更理想了。
　　難道真善美結合已經過時了？難道金錢的噪音太大，使人不能持靜思想，更不用說有理想了？是不是基督徒藝術家都是矮子？有誰願接受為宗教而藝術的挑戰？

　　畫與框

　　如果我說，圖畫的價值在於畫框，你會以為是不合理的外行話，會引人發噱。但試想一想，如果畫是無限的，沒有任何品質或形類的框框，那裏會有美感可言？我們眼睛所能看得到的，受視覺的限制，可以感受到其美麗；但經過照相，或繪畫，剪裁處理，才能成為具體的藝術品。而趨近審視，會發現更高的藝術價值。

論到從起初原有的生命之道，就是我們所聽見，所看見，親眼看過，親手摸過的。（這生命已經顯現出來，我們也看見過，現在又作見證，將原與父同在，且顯現與我們那永遠的生命，傳給你們。）我們將所看見，所聽見的，傳給你們，使你們與我們相交，我們乃是與父並祂兒子耶穌基督相交的。（約壹一：1-3）

　　我們無法了解“生命”，因為我們無法看到“生命”。但如果把生命放在某一種生物裏，我們就可以看見了；不過所看到的，是某一種生命，是某一階段有限的生命。如果說到一位無限的神，永遠的生命，就無法領會，也無法看見。
　　“從起初原有的生命之道”，是從來沒有人見過的，既不能想像，也就無法相信。但主耶穌基督道成了肉身，住在世人中間，使人可以聽見，可以看見，摸到祂。祂不但是真實的存在，更加上了具象的，具體的存在。因此，門徒可以與他相交，可以為祂見證。這就是超歷史的神，成為歷史上的基督；祂為人成就了救恩，今天我們也在傳揚見證這救恩。

　　文字畫

　　我們都聽過，或說過，“詩中有畫”。我們在讀詩文時，自己也會有這種感覺。“描繪”這個圖畫藝術的字眼，也用在文字上。為了達到這個目的，文人講求身歷，逼視（Close-up），體驗，查訪。

你看，父賜給我們是何等的慈愛，使我們得稱為上帝的兒女！我們也真是祂的兒女。世人所以不認識我們，是因未曾認識祂。親愛的弟兄啊！我們現在是上帝的兒女，將來如何，還未顯明；但我們知道，主若顯現，我們必要像祂；因為必得見祂的真體。（約壹三：1-2）

　　從這裏的語氣看來，可說是繪聲繪影，引我們注視上帝的大愛。神差祂的兒子主耶穌基督，為我們的罪死在十字架上，使我們因信祂而不至滅亡，得到新生命，而成為上帝的兒子──祂“要領許多兒子進榮耀裏去，…祂稱他們為弟兄也不以為恥。”（來二：10-11）這是主在十字架上所成就的救贖工作。
　　保羅對加拉太的信徒說：“耶穌基督釘十字架，已經活在你們眼前，誰又迷惑了你們呢？”（加三：1）當我們集中注視十字架，就能體會到神的愛，而使我們有力量能勝過世界和自我，過得勝的生活。而文字在這裏用來作了深入的刻畫，並且特別的提醒我們的注意。主再來時，我們要像祂一樣。

　　活動畫

凡向祂有這〔主再臨的〕指望的，就潔淨自己，像祂潔淨一樣。…凡住在祂裏面的，就不犯罪；凡犯罪的，是未曾看見祂，也未曾認試祂。小子們哪！不要被人誘惑，行義的才義人；正如主是義的一樣。…從此就顯出誰是上帝的兒女，誰是魔鬼的兒女：凡不行義的，就不屬上帝；不愛弟兄的也是如此。（約壹三：3，7，9-10）

　　圖畫是平面的；但聖徒的見證是立體的，而且是一幅活動圖畫。圖畫是使人對所表達的思想，有明確的觀念；聖徒的生活見證，是使人對主耶穌基督有認識。
　　有一個哈佛大學心理治療學教授柯勒斯（Robert Coles），在一九八四年普林斯敦神學院“斯通講座”裏，述及一個“露比．勃瑞治的神祕禱告”的故事（“The Inexplicable Prayers of Ruby Bridges”見Christianity Today, August 9, 1985）講到一個六歲的小黑女孩，父母都很貧窮，且是文盲。一九五四年，聯邦最高法院判決，紐奧良市黑白隔離分校就讀的體制，必須破除，強制每天早晚派聯邦法警陪伴露比到校就讀並離校。因此，白人拒絕送他們的孩子到校；每天只有露比一個黑學生去，在上學與放學時，都有五十人以上在校門口叫喊，恫嚇要殺死她。但小露比卻停下來，為他們禱告。她說：“他們需要代禱。”這小女孩說，主日學教師告訴她，主耶穌為反對祂的人禱告，求天父赦免他們，“因為他們所作的，他們不曉得。”（參路二三：34）這個小黑女孩，就活活潑潑的表現了主耶穌。
　　聖徒在世上的生活，就是表明耶穌的活動畫；或畫得好，或畫得不好，都給世人留下印象。如果畫得逼真，像主耶穌一樣的榮美生活，就給世人見到主耶穌；如果表現得不好，就成了諷刺畫，醜化了主的形象。例如：十字軍的故事，所留下的佳話就很少。
　　愛是最能表明耶穌的。因為神就是愛。

　　神韻畫

　　繪畫以神韻為上，不止求其形似而已。“氣韻生動，出於天成”，是為“神品”。（元，夏文彥語）
　　主耶穌說：“叫人活著的乃是靈，肉體是無益的；我對你們所說的話，就是靈，就是生命。”（約六：63）
　　繪畫是如此，寫詩寫文章是如此，生活作人也是如此。聖徒效法基督，不是出於匠氣的臨摹，甚至度式量格模仿，也不會成功；而是需要有主耶穌的生命，在裏面長大。因此，又得講回到屬靈的問題。聖經說：

親愛的弟兄啊，一切的靈，你們不可都信， 總要試驗那些靈是出於神的不是；因為世上有許多假先知已經出來了。…他們是屬世界的；所以論世界的事，世人也聽從他們。我們是屬神的；認識神的就聽從我們，不屬神的就不聽從我們。從此我們可以認出真理的靈和謬妄的靈來。（約壹四：1，5-6）

　　文藝批評，對於一般人來說，是看神韻，是思想內容；但對於信徒來說，是在於屬靈的內涵。不信主的人，可能有很好的文學技巧，也可能寫出暢銷書；但暢銷書與好書並不是一回事，為了暢銷而寫書，可能從起首就錯了。這是世人欣賞能力的問題。很常見的情形是，他們注重吸引人的故事，追求雕飾的詞藻，過於書的結構和內容，更不注意其道德性，合理性，及對於世道人心的影響。不合於聖徒倫理標準的書能暢銷，能得人欣賞，正像搖滾音樂，毒品，受世人歡迎一樣；不值得希奇，更不值得效法，而是應該悲哀，應該糾正的。“屬世界的”，得到世人的歡迎，是自然的現象。但屬神的人所應考慮的，是真理的正確性，求神得榮耀，使人得益處，這是首要的條件。信徒可以不寫書，但要寫就必須寫好書；能暢銷固然更好，但不應該作為首要的考慮，不是為暢銷而寫書的。當然，這裏完全沒有意思說，不必講求技巧。
　　現今的書，出版的數量越來越多，印刷的品質進步了，內容卻沒有同步並進。基督徒作者應該學習增加文字表達的能力，但更應注重屬靈的內涵。若沒有真理聖靈的引導，人不能進入真理，不能活出真理，也不能表達真理。